Noah Kahan lidera esta semana Tu Guía de Nueva Música

Tu Guía de Nueva Música de Billboard sirve como una guía práctica de los lanzamientos más esenciales de cada semana: la música clave de la que todo el mundo hablará hoy y que dominará los playlists este fin de semana y más allá.

La semana pasada, incluimos a Taylor Swift, Madonna y Charli xcx, Emjay y más.

Esta semana, llega el sencillo principal de Noah Kahan para la banda sonora de The Hunger Games: Sunrise on the Reaping (Los Juegos del Hambre: Amanecer en la Cosecha); Victoria Monét lanza su muy esperado segundo álbum; Miranda Lambert comparte su set de country mezclado con disco Crisco… y mucho más.

Descubre los lanzamientos destacados de esta semana a continuación:

Noah Kahan, “Draw You Out”

Hace no mucho se reveló que Noah Kahan tendría el codiciado sencillo principal para la banda sonora de The Hunger Games: Sunrise on the Reaping, y llega hoy. La emotiva y envolvente “Draw You Out” encajaría perfectamente en uno de los álbumes de Kahan, al igual que en la película, que fue precisamente el equilibrio que el cantautor intentaba lograr. Como dijo a Billboard: “Si tengo que sentarme en el estudio y ponerle mucho amor, no sé si puedo conectar con ello si no siento que hay partes de mí ahí dentro… Realmente me siento orgulloso de haber encontrado ese equilibrio en esta canción”. El artista coescribió y coprodujo el melancólico tema Aaron Dessner. La banda sonora completa se lanzará el 13 de noviembre, mientras que la película llegará a los cines el 20 de noviembre. — LYNDSEY HAVENS

Victoria Monét, Frequency of Love

La era Jaguar ya quedó atrás. Recién salida de ese proyecto ganador de tres premios Grammy, Victoria Monét regresa con Frequency of Love, una odisea de 22 canciones que explora todo tipo de amor imaginable. Con colaboraciones de Bruno Mars, SZA, Lucky Daye, Bryson Tiller, Chlöe, Leon Thomas y, por supuesto, su hija Hazel Monét, el segundo álbum de Victoria es un triunfo. Su pluma sigue siendo tan afilada como siempre, y sus habilidades curatoriales han mejorado aún más. Probablemente necesite hacer más espacio en su estantería de premios. — KYLE DENIS

Drake, Habibti (FOMO)

A principios de este año, Drake se convirtió en el primer artista en la historia del Billboard 200 en estrenar simultáneamente tres álbumes de estudio en los tres primeros lugares con el lanzamiento sísmico de Iceman, Habibti y Maid of Honour. Ahora, Drizzy ha recargado su proyecto Habibti con cuatro nuevas canciones, todas ellas incluidas en su cortometraje FOMO en YouTube hace dos semanas. Don Toliver aparece en “Solar Eclipse” y también en el destacado tema “Cold Shoulder”, que incluye a su frecuente colaboradora Yebba. ¿Es posible tener demasiado de Drake? — K.D.

Lil Nas X, “World’s Greatest!”

Montero está de vuelta y apunta más alto que nunca con un nuevo sencillo titulado “World’s Greatest!”. Con un coro que suena a afirmaciones repetidas frente al espejo (“I’m a champion/ I’m a champion”), los versos parecen extraídos de los diarios de su infancia, recordándole hasta dónde ha llegado: “Salí desde abajo/ Compartía habitación con mis hermanos y hermanas… Estaba triste, desanimado, hundido en la derrota/ Ahora todos en mi pueblo escuchan mis canciones una y otra vez”, canta en inglés. Con este nuevo sencillo, Lil Nas X no solo se toma un momento para reconocer su éxito, sino que también pone a prueba el poder de la manifestación. El tiempo dirá cuán poderoso es realmente. — L.H.

Holly Humberstone, “Too Cute To Be Lonely”

La artista de alt-pop Holly Humberstone lanzó su excelente segundo álbum, Cruel World, a principios de este año y ahora está regalando a los fans algo más para amar. Esta semana, la cantante y compositora anunció que una edición deluxe, Cruel World…So It Ends, llegará el 13 de noviembre, y afortunadamente, hoy comparte un adelanto de las pistas adicionales. La juguetona “Too Cute To Be Lonely” es una de las cinco canciones extra en la edición deluxe, mostrando algunas de las interpretaciones vocales más nítidas y seguras de Humberstone. — L.H.

Dexter and the Moonrocks & Avery Anna, “Why Don’t You Say So”

Después de romperla este año con el éxito No. 1 de la lista Alternative Airplay “Freakin’ Out”, la banda de grunge alternativo Dexter and the Moonrocks lanza su primer álbum completo, Friends That I Don’t Like. Para el tema principal del álbum, el grupo contó con una amiga que claramente sí les agrada: la artista pop emergente Avery Anna. Su dulce voz equilibra los elementos más duros de la producción mientras se mezcla sin esfuerzo con el tono característico del vocalista James Tuff. La única otra colaboración del álbum es con Treaty Oak Revival en el sencillo previamente lanzado, “12 Steps”. — L.H.

Miranda Lambert & Ella Langley, “Snakeskin Boots”

Parece que Lambert y Langley tenían asuntos pendientes en el estudio, y qué suerte para los fans. Después de trabajar juntas en el celebrado segundo álbum de Langley, Dandelion, que Lambert coprodujo (incluyendo el éxito rotundo y No. 1 del Hot 100 “Choosin’ Texas”), Langley ahora devuelve el favor apareciendo en el 12º álbum de estudio de Lambert, Crisco. Estrenado hoy, el álbum transita entre el country y el disco, y su colaboración encaja perfectamente con una producción groovy de tempo medio que parece hecha a la medida para una pista de baile en el desierto. — L.H.

Monokoi, Geometría del Universo

Algunos álbumes se sienten menos como declaraciones que como lugares en los que uno puede quedarse. Geometría del Universo, el debut de Monokoi como solista, recorre 11 canciones con la calidez y el aire cósmico del rock latinoamericano clásico, combinando versos poéticos, guitarras eléctricas y sintetizadores de tono melancólico con raíces colombianas. “Ruido fugaz” abre la puerta con una invitación luminosa a “darle cuerda al sol” y brindar hasta el amanecer, mientras “Sin miedo a caer” mezcla cantos que evocan sonoridades ancestrales y un groove psicodélico para meditar sobre caer y volver a empezar. “Planetas” palpita entre texturas electrónicas, “Somos instantes” dirige la mirada hacia el presente, y “Origen”, el único tema instrumental, cierra el ciclo a través de la guitarra que conectó por primera vez a Sánchez con la música. Escrito, interpretado, grabado y producido íntegramente por el artista — un multiinstrumentista que ha tocado con Diamante Eléctrico — el álbum entiende la transformación como una serie de movimientos que, con el tiempo, empiezan a parecerse a un mapa. — ISABELA RAYGOZA

Randy Nota Loca, Romances de una Nota III

Randy Nota Loca, del dúo Jowell y Randy, presenta su nuevo álbum de estudio Romances de una Nota III, con el que culmina el proyecto en solitario de tres partes que inició en 2017. En esta producción de 17 temas, Randy lleva a sus seguidores por un viaje melódico y rítmico, alejándose un poco del sonido de “ultra-perreo” que lo convirtió en una sensación internacional. Con canciones destacadas como “Playa” y “Sinónimos”, Randy ofrece una mezcla de afrobeats, house, R&B y reggaetón sensual, todo ello respaldado por su voz armoniosa. “Este es mi álbum más pensado”, declaró a Billboard durante una sesión de escucha exclusiva. Romances de una Nota III cuenta con colaboraciones de grandes estrellas como Feid, Wisin, Rawayana, Arcángel, Young Miko y Blessd, entre otros. — JESSICA ROIZ

Logic1000, Confirmation!

El título y la portada del álbum evocan ideas de rituales católicos, y de hecho, Logic100 dice que su segundo álbum trata sobre la fe. “He comprendido que ser ‘confirmado’ no se trata de llegar a una versión final de ti mismo”, dice en un comunicado. “Se trata de sentirte alineado con quien eres hoy, sabiendo que seguirás creciendo. Es tener fe en ti mismo”. Materialmente, esto se traduce en grabaciones que, en el clásico estilo de Logic100, laten y brillan mientras presentan mayores impulsos pop que en trabajos previos. Todo el álbum es una colección refinada y cerebral sin desperdicio, con colaboradores destacados como yunè pinku, Jam City, Kučka y Christine & the Queens, cuya participación en “The Only One” es uno de los muchos puntos culminantes del álbum. — KATIE BAIN

Dom Dolla & Solomun ft. Skepta, “DANGER DANGER”

El nombre de este nuevo tema de Dom Dolla, Solomun y el poderoso Skepta, que en español quiere decir “PELIGRO PELIGRO”, insinúa lo que la producción deja claro: esta canción es un arma. Forjada en los incendios de la temporada de Ibiza 2026, donde Solomun, Dom y Skepta tuvieron residencias respectivas, “DANGER DANGER” se convirtió en una ID caliente para los clubbers de la isla y ahora se lanza oficialmente mientras el verano da paso al otoño. El cambio de estaciones verá a estos artistas continuar con sus apretadas agendas de gira, con Dom programado para una serie de shows en Estados Unidos en octubre, justo después de convertirse, la semana pasada, en el primer artista electrónico en encabezar el Marvel Stadium de Melbourne. — K.B.

Wynonna, The Hard Truth

En su primer álbum en una década, Wynonna también abraza la composición, contando su propia historia de fama, pérdida y supervivencia de una manera inquebrantable y profundamente honesta, mientras colabora con artistas como The War & Treaty. Canciones como “All Downhill From Ashland” y “Kentucky Queen” exploran sus raíces en Kentucky, mientras que “Hear Me Now” y “Broken and Blessed” reflejan el amor, la ira y el duelo que ha enfrentado desde el fallecimiento de su madre y compañera musical de The Judds, Naomi, en 2022. A lo largo del disco, aborda valientemente otros desafíos y esperanzas relacionales. Todo esto está entrelazado con algunas de sus interpretaciones vocales más vulnerables e íntimas hasta la fecha. — JESSICA NICHOLSON

Cigarettes @ Sunset, “Carolina Shakedown”

La mezcla robusta de rock de raíces y folk apalachiano de esta banda de Carolina del Norte se despliega a todo ritmo en “Carolina Shakedown”, una celebración y contemplación de la atracción embriagadora de la carretera y las complicaciones que conlleva. “Tocando música en la carretera/ Cantando canciones y fumando con gente que no conozco”, cantan en inglés sobre un ritmo cargado para una canción que seguramente será una favorita de los fans. — J.N.